"Renoir" y "Kick Ass 2", el arte y el dibujo

Como bien saben los habituales del blog, no me importa ver películas muy diferentes entre sí siempre que me llamen la atención y eso he hecho una vez más, con dos cintas bastante dispares, surgidas del dibujo, de dos formas de entender esa disciplina artística. Hoy hablo de "Renoir" y de "Kick Ass 2. Con un par".

 

Pierre-Auguste Renoir fue uno de los pintores más celebrados de finales del siglo XIX y su hijo Jean es uno de los directores más recordados del cine francés. La película de Gilles Bourdos no es un biopic al uso, sino más bien un reflejo de la idea de la creación artística en un hombre cuya vida se extingue y en otro cuya vida está comenzando.

 

“Renoir” habla sobre el valor de la creación y del espíritu artístico en contraste con el mundo real. Auguste Renoir (Michel Bouquet) vive en la campiña, ajeno a todo lo que sucede mientras el resto de Europa combate en la Primera Guerra Mundial. Echa de menos a su hijo Jean (Vincent Rottiers), que lucha en el frente, aunque no por ello cambia sus intereses artísticos. Imágenes amables, con la naturaleza y las mujeres desnudas centran la obra de un hombre que apenas puede moverse por la artritis y que piensa seguir pintando hasta que muera, porque para él el impulso artístico es el impulso vital. Así conocerá a Andreé (Christa Theret), una joven que le servirá de modelo y de inspiración para nuevos retratos. Una mujer a la que pinta en movimiento porque lo que le interesa de ella es esa piel que refleja la luz del Sol, ya que como dice el propio autor, para pintar cosas inmóviles, haría bodegones con frutas. Un autor que defiende el movimiento de la vida en comparación al de un objeto movido por las aguas de un río, que cree en dejarse llevar y en adaptarse a las circunstancias.

 

La aparición de su hijo Jean, herido en la guerra y el interés mutuo que se despertarán él y Andreé vendrá a perturbar esa tranquilidad de Renoir. Ella quiere ser como una de esas actrices que ve en las películas y él no sabe qué hacer con su vida y se deja llevar por esa corriente para terminar enfocando sus inquietudes al cine.

 

En este tipo de películas el componente actoral es fundamental para llegar a buen puerto y cabe resaltar especialmente el trabajo de Michel Bouquet como el viejo Renoir, mostrando la vulnerabilidad de esa edad al tiempo que deja patente su incorruptible voluntad artística. Un peldaño por debajo se quedan una preciosa Christa Theret y Vincent Rottiers como Andreé y Jean Renoir, que sin hacerlo mal no pueden evitar caer en un cierto inmovilismo en sus personajes, no terminan de darles la vida necesaria. Una interesante propuesta sobre esa familia de creadores, pespunteada por la bonita banda sonora del siempre estupendo Alexandre Desplat.

Y de las verdes praderas y los apacibles ríos que sirvieron de inspiración a los cuadros de Renoir, pasamos a la jungla de asfalto por antonomasia, a Nueva York y a otros personajes salidos de un dibujo, aunque en en este caso con un tono menos bucólico. Hablo de “Kick Ass 2. Con un par” (con una coletilla en el título español que no está en el original y que imagino que pretende dejar claro el tono cómico de la peli para aquellos que vayan a ver las películas por el título).

 

Después de que la loca valentía de Kick-Ass (Aaron Johnson) inspirara a toda una oleada de nuevos defensores del bien dirigidos por el implacable coronel Barras y Estrellas (Jim Carrey), nuestro héroe decide unirse a ellos. Pero cuando Bruma Roja (Christopher Mintz-Plasse), que regresa con el nombre de El Hijoputa, decide deshacerse de esta panda de superhéroes aficionados, solo Hit Girl (Chloë Grace Moretz) podrá impedir que los aniquile.
 

“Kick Ass” fue hace pocos años una de esas películas que sufren el efecto del globo hinchado, que generan una expectación que no se refleja en los resultados de taquilla. El revuelo que causó en Internet, especialmente en el mundillo friki, la adaptación del cómic de Mark Millar y John Romita Jr. (hijo de John Romita, el mítico ilustrador de “Spiderman”) fue de órdago y los productores se frotaron las manos por el éxito que se avecinaba. Pero una cosa es escribir paridas por Internet y otra es pasar por taquilla, así que el éxito fue bastante moderado, convirtiendo a “Kick Ass” más en fenómeno de culto. Una simpática cinta sobre un chaval que en la vida real era un pringadillo que decidía vestirse de superhéroe para emular a sus referentes de los tebeos, llevándose algunos palos por el camino, que una cosa son los cómics y otra la vida real, donde los golpes dejan consecuencias.

 

En esta secuela se ofrece más de lo mismo pero corregido y aumentado, como en toda segunda parte que se precie, esta vez de la mano de Jeff Wadlow ("Cry Wolf", "Rompiendo las reglas"), que sustituye a  un Matthew Vaughn ("X-Men. Primera generación") que aquí se queda de productor. Kick Ass vuelve a la carga y esta vez lo hace acompañado de un grupo de superhéroes tanto o más bizarros que él. La palma se la lleva el Coronel Barras y Estrellas, al que da vida un irreconocible Jim Carrey y que es uno de esos personajes que demandan a gritos más metraje. Si en la primera parte era Nicolas Cage el actor conocido en horas bajas que mostraba su talento en un personaje memorable, aquí le toca a Carrey ofrecer momentos de calidad.

Aunque no nos engañemos, la verdadera alma máter de esta secuela, tras ser la revelación de la primera parte, es Chloë Grace Moretz y su Hit Girl, esa niña capaz de volar los sesos al más pintado y que aquí ya es una adolescente que duda entre impartir justicia o hacer cosas de quinceañeras (impagables las escenas que comparte con otras compañeras de instituto). Moretz es una jovencita muy prometedora y que con la edad se está volviendo más guapa, así que si la cosa no se tuerce tenemos estrella en ciernes.

 

Del resto podemos decir que cumplen haciendo más de lo mismo, pero sin la novedad que aportaba el original. Aaron Johnson (ese chaval que con 23 años tiene dos hijos con una directora de 46 a la que conoció en un rodaje) y Christopher Mintz-Plasse (el McLovin de “Supersalidos”) dan vida con convicción a dos frikis que solo se sienten importantes con sus ridículas mallas, una irónica reflexión sobre los héroes de cómic que ya apuntó en su día Alan Moore en “Watchmen”, hecha película por Zack Snyder.

 

“Kick Ass 2. Con un par” es un filme en el que no faltan las palizas, la sangre y el humor negro y que por ello no es muy recomendable para un público generalista. Los que más la disfrutarán serán aquellos que conecten con su parte friki y se dejen llevar por las aventuras de un grupo de inadaptados que están lejos de ser tan glamurosos como Superman, Spiderman o Batman.